包袋的设计在目前国内来讲它是一个在起步中的行业,那么要想成为一名包袋设计师应该怎样去做，它不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习其中的原理并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。德国哲家、实验心理学家、物理学家费希纳将其原理归纳为下面九项：

1反复与交替

在包袋设计中，同样的色彩及图案的反复出现会产生秩序感和统一感。同一要素出现两次以上就成为一种强调对象的手段，这种手段就叫反复。把两种以上的要素轮流反复时叫做交替。反复的间隔过于近时，就会形成同化的感觉，间隔过于远时，又会显得淡薄，所以要使这样保持既变化又有联系，就应注意反复间隔的适当距离。

2节奏

节奏原指音乐交替出现的有规律的强弱，长短的现象，包袋设计中的节奏是指相同或相近形态按一定规律的反复出现而产生的视觉愉悦感。凡富有节奏感的服装设计，都会给人一种强烈的秩序感和节奏美。具体表现在线的节奏上，有长短，粗细，虚实，起伏，疏密，曲直。纵横等。形的节奏，包括大小，方圆，虚实，连环，内外等。色彩的节奏，包括浓淡对比，强弱对比，明度对比，纯度对比，冷暖对比，黑白层次对比等。

3渐变

渐变是一种递增或递减的变化，只要按照一定的顺序逐渐阶段性地变化。就能表现出美的效果。渐变主要是表现在面料的图案或色彩以及配料和色彩或大小的变化中。

4比例

比例就是表示同类数量和信数关系。在比较时有对比之感。比例是指物体的大小，长短的量的比。是关于量的词汇。没有比例就会失去谐调，失去统一。

5对称

对称具有一种均齐，安定，庄严的形式美。因此，生活中的服装，包袋大都是对称形式。为了克服呆板，拘谨的弊症，在设计中在对称的同时稍加变化。可加上标志等等。都有能起到一种调节作用。

6平衡

两个以上的要素相互取得均衡的状态叫做平衡。服装包袋的款式的平衡，经常是以对角线的形式出现的。即左下角与右上角的呼应。例如左下角装饰过多，份量就会感觉重，在右上角上就在要有一个相应因素起到稳定作用。否则会有侧况的感觉。平衡一般分为左右平衡，上下平衡和前后平衡。

7对比

对比是服装款式构成取得生动，和谐的视觉美联社基本规律。对比是一种高的果。如果用得过多。就会缺乏统一，所以应在统一的前提下追求对比的变化。充分地把握支配与从属的关系。

8调和

调和一般分形态的调和及色彩的调笔，形态的调和首先是形态性质的统一。如圆的形态。同时出现在包袋的前幅、侧围或手挽上。色彩的调和包括列彩色的调和，单色调和，等值色环上的调和。补色调和及非补色调和等。

9支配与从属及统一

任何一件艺术品所表现的内容不可能是平均的，都有主要部分和次要部分之分。主要部分统率着次要部分的变化，次要部分烘托和陪衬主要部分。

因此，作为包袋设计师，也需要树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，这对今后开展工作会十分有益。